Formation professionnelle

Notre nouvelle brochure est en ligne !

Nouvelles Modalités E.A.T

Les nouvelles modalités de l’Examen d’Aptitude Technique pour l’année 2022-2023.
En attendant la publication du nouveau décret nous vous invitons à prendre connaissance de ces modalités et vous informons que les inscriptions pour cet examen terminal débuteront dès fin Septembre 2022.

Le calendrier de mise en œuvre est le suivant :

  • Ouverture de la campagne d’inscription au plus tard fin septembre 2022
  • Mise en ligne des variations au plus tard fin septembre 2022
  • Clôture des inscriptions fin novembre 2022
  • Envoi des pièces par les candidats au plus tard le lundi 16 janvier 2023
  • Transmission aux jurys au plus tard le vendredi 27 janvier 2023
  • Annonce des résultats d’admissibilité au plus tard le mardi 28 février 2023
  • Epreuves d’admission en présentiel durant les vacances scolaires de Pâques :
  • Annonce des admissions au fil des épreuves dans chaque zone.
kidsrainbow_unicorn-s

Auditions

Envie d’être danseur professionnel ? D’être titulaire du Diplôme d’Etat de professeur de danse ? De passer votre EAT Jazz ou Contemporain ? D’intégrer le Laboratoire chorégraphique ? De devenir interprète, chorégraphe ou auteur ?

Spectacle
"EN SCÈNE !"

Venir découvrir le travail des danseurs au spectacle « en scène ! », un travail professionnel et pré-professionnel.

Nos cursus
de formation

Le Centre propose des programmes diplômants et qualifiants à Toulouse, un établissement supérieur d’enseignement artistique. Le programme de formation est reconnue et habilitée par le Ministère de la Culture et de la Communication ; elle est conventionnée par la Région Occitanie.

Dans un monde en perpétuel mouvement, nous formons des artistes ancrés dans leur temps tout en respectant les traditions, capables de multiplier les rencontres et échanges artistiques. Notre mission est d’offrir au danseur, chorégraphe, interprète ainsi qu’au futur professeur de danse, une formation technique de haut niveau, une culture et une ouverture d’esprit dans un climat professionnel basé sur la bienveillance.

La formation permet une acquisition progressive et maîtrisée des savoir-être, et savoir-faire comme : Musicalité-Rythmicité-Fluidité-Tonicité-Souplesse-Endurance-Créativité-Singularité, etc.

  • 700 heures de cours, dispensés par des intervenants qualifiés et de qualité ; préparation aux enjeux de la scène.
  • Rencontre, de diverses techniques, diverses esthétiques complémentaires
  • Une diversité d’écritures chorégraphiques permettre à chacun de bien « se nourrir »
  • Une grande flexibilité pour construire un parcours adapté à son rythme et à son projet
  • Des échange tous les trimestres afin de valider ensemble les progressions effectuées.
  • Un très bon réseau professionnel

Tarifs et
financement

Vous vous questionnez sur les moyens de payer votre formation ? Vous avez la possibilité de solliciter des financements.

Auditions 2021
présentiel ou vidéo

L’admission aux cursus de formation se fait sur audition. Veuillez à vous inscrire en ligne ou par courrier pour passer les auditions.

choisir toulouse ? Succombez au charme de la ville rose

  • Epanouissement artistique & technique

    L'épanouissement artistique et technique est une des conditions nécessaires pour une vie professionnelle aboutie et heureuse. Ainsi tout au long de la saison nous proposons quelques soit les cycles et les niveaux de formation plus de 25 spectacles ou restitutions publiques. Ces moments sont l'occasion de travailler techniquement les codes et cultures des danses scéniques.

  • Connaissances scéniques

    Les cours techniques, ateliers, restitutions ou spectacles public sont tous orientés sur la condition du danseur et l'environnement scénique. Cette démarche est aussi fondamentale dans le cursus de formation au diplôme d'État de professeur de danse.

    Le fond documentaire James Carlès permet plusieurs fois dans l'année de proposer des ateliers de culture chorégraphique autour des grandes figures de la danse et ceux quelques soit les esthétiques.

  • Savoir-faire
    et savoir-être

    La formation permet une acquisition progressive et maîtrisée des savoirs et savoir-faire :
    Musicalité - Rythmicité - Fluidité - Tonicité - Souplesse - Endurance - Vocabulaires corporels et scéniques - Qualité du mouvement - Culture et théories chorégraphiques - Eclectisme - Sensorialité - Créativité - Singularité

    Savoir-être cultivés :
    Humilité - Respect - Intégrité - Reconnaissance - Bienveillance - Curiosité - Engagement - Constance - Solidarité, etc.

    Nous
    Rencontrer

    51 bis Rue des Amidonniers,
    31000 Toulouse, France

    Du lundi au jeudi de 9h à 22h30
    Vendredi de 9h à 21h30
    Samedi de 10h à 18h

    NOUS
    CONTACTER

    Une question ? Un projet ?
    Contactez-nous…

    notre
    Équipe

    Contacter directement
    un membre de l’équipe.